Ngày càng nhiều những chương trình truyền hình thực tế, gameshow có sự xuất hiện các tiết mục nghệ thuật truyền thống. Đây là tín hiệu vui nhưng cũng không ít băn khoăn.
![]() |
| Diễn viên Hùng Thuận (phải) trổ tài hát cải lương trong gameshow “Người nghệ sĩ đa tài”. Ảnh: B.H |
Nhiều đất diễn cho nghệ thuật truyền thống
Giữ lửa nghệ thuật truyền thống là bài toán trăn trở lâu nay đối với những người tâm huyết. Một tín hiệu vui khi thời gian gần đây, không chỉ xuất hiện riêng lẻ theo từng tiết mục dự thi trong nhiều chương trình truyền hình thực tế, gameshow, nghệ thuật truyền thống còn “chiếm sóng” truyền hình bằng một số chương trình giải trí khá “ăn khách”.
Sau khi đã quá quen thuộc và có phần chán ngán với những chương trình hài nhảm, gameshow “câu khách” bằng sự bới móc đời tư nghệ sĩ, những cuộc thi như “Đường đến danh ca vọng cổ”, “Giọng ca nhí – Hò xự xang xê cống”, “Tài tử tranh tài”, “Sao nối ngôi” được xem như là những món ăn đổi vị, chiếm được cảm tình của khán giả truyền hình.
Hơn 10 năm trước, chương trình “Chuông vàng vọng cổ” (Đài Truyền hình TP.HCM) có format truyền hình thực tế được xem là một trong những chương trình giải trí đầu tiên có đất diễn cho nghệ thuật truyền thống. Năm 2013, Phương Mỹ Chi – cô gái với giọng hát dân ca ngọt ngào đã làm thổn thức nhiều trái tim để rồi ngay sau chương trình “Giọng hát Việt nhí”, Phương Mỹ Chi có nhiều đất diễn hơn cho nghệ thuật truyền thống. Vài năm trở lại đây, sự nối tiếp của hàng loạt gameshow thuần về cải lương, đờn ca tài tử… ra đời như thêm một làn gió mới. Điều đáng nói hơn là có một số chương trình còn quy tụ thế hệ con cháu của nghệ sĩ cải lương lên sóng. “Sao nối ngôi” là một trong những chương trình đó.
Làng giải trí Việt ngày càng có quá nhiều chương trình “câu khách” bằng sự xuất hiện của những nghệ sĩ thuộc hàng ngôi sao từ hạng A đến hạng Z. Chỉ cần một chút scandal nhỏ hay lớn, lên sóng kể lể đời tư là bỗng chốc tên tuổi có thể xuất hiện nhan nhản trên truyền thông. Sự xuất hiện của các tài năng đặc biệt và kiên trì với nghệ thuật truyền thống trong thời gian qua đã ít nhiều cho thấy, nghệ thuật truyền thống vẫn bền bỉ tồn tại với đời sống.
Không chỉ là “câu khách”
Cùng với loại hình nghệ thuật truyền thống như chèo, hát xẩm, chầu văn,… cải lương đang trở thành “át chủ bài” của nhiều gameshow dù rằng trên sân khấu biểu diễn chuyên nghiệp, bộ môn nghệ thuật này đã không còn đủ sức hấp dẫn để khán giả, đặc biệt là những người trẻ mua vé vào rạp.
Khán giả truyền hình không khỏi ngạc nhiên khi nhiều chương trình có sự xuất hiện của các thí sinh rất ấn tượng qua những tiết mục được đầu tư công phu. Tất nhiên, không phải tiết mục, chương trình nào cũng hoàn hảo. Vì quá nhiều những chương trình “câu khách” bằng cách đưa nghệ thuật truyền thống vào chương trình nên đã xuất hiện nhiều mối lo bên cạnh tia hy vọng vừa lóe sáng. Vì tính giải trí cao nên dễ dẫn đến việc thương mại hóa, sử dụng chiêu trò “câu khách” một số bộ môn của nghệ thuật truyền thống đứng trước nguy cơ biến dạng, méo mó.
| Một thực tế không thể phủ nhận, trong các gameshow truyền hình thực tế, biểu diễn các tác phẩm âm nhạc truyền thống sẽ dễ gây ấn tượng với khán giả và được truyền thông quan tâm bởi là “của hiếm”. Thêm những gương mặt trẻ để “câu khách” là điều nên làm nhưng nhà sản xuất biết đâu là ranh giới giữa nghệ thuật và phản cảm thì nhiều chương trình sẽ hút khách hơn nữa. |
Còn nhớ cách đây không lâu, 2 nghệ sĩ trẻ Nam Cường và Quế Vân làm khán giả “hết hồn” khi lồng bản rap suồng sã vào trích đoạn “Lan và Điệp” trong chương trình “Cặp đôi hoàn hảo” với những ca từ khó nghe: “Em cần gì anh cũng sẽ chi: một chiếc Audi, một túi LV, hay là ta xách va li, cùng tới Cali, cùng đi du hí” hay “Em không cần gì, miễn là anh đừng có bồ nhí”…
Dẫu biết rằng những gương mặt mới mẻ sẽ cần thiết đến như thế nào trong việc thu hút sự quan tâm của công chúng, đặc biệt là trong những chương trình giải trí đang “chiếm sóng” truyền hình. Tuy nhiên, để “câu khách” bằng những cách làm như vậy quả thật đáng lo. Một thực tế không thể phủ nhận, tại các gameshow truyền hình thực tế, biểu diễn các tác phẩm âm nhạc truyền thống sẽ dễ gây ấn tượng với khán giả và được truyền thông quan tâm bởi là “của hiếm”. Thêm những gương mặt trẻ để “câu khách” là điều nên làm nhưng nhà sản xuất biết đâu là ranh giới giữa nghệ thuật và phản cảm thì nhiều chương trình sẽ hút khách hơn nữa.
Theo NSND Bạch Tuyết, “khi người trẻ tham gia biểu diễn, nỗ lực làm mới để chinh phục khán giả là họ còn quan tâm đến nghệ thuật truyền thống và nghệ thuật truyền thống sẽ còn được tiếp tục duy trì, bảo tồn, phát huy trong đời sống”. Để âm nhạc truyền thống không bị mất đi đòi hỏi nỗ lực của nhiều tổ chức, cá nhân chứ không thể chỉ là nỗ lực của một vài nghệ sĩ trong các show truyền hình thực tế.
Yên Hà


Bình luận (0)