Festival các trường sân khấu quốc tế lần thứ I: Mở ra nhiều cơ hội hợp tác đào tạo…

PV: Anh có thể cho biết có bao nhiêu trường đào tạo sân khấu và kịch nghệ tham dự Festival lần này?

Sẽ có trên 130 đại biểu, sinh viên quốc tế của 10 quốc gia đến từ 15 trường đào tạo sân khấu và kịch nghệ chuyên nghiệp, trong đó có những trường nổi tiếng như Trung tâm Kịch nghệ quốc gia Nida, Úc; Trường Sân khấu ĐH Wollongong, Úc;  Học viện Sân khấu Thượng Hải, Trung Quốc; ĐH Sân khấu Hoseo, Hàn Quốc; Trường Sân khấu ĐH Quốc gia, Mông Cổ; Trường Sân khấu Lasalle, Singapore; Trường Nghệ thuật quốc gia Taipei, Đài Loan; Trường Nghệ thuật, ĐH Chulalongkorn, Thái Lan; Trường Sân khấu Ateneo, Philippines… Bên cạnh đó, Festival còn chào đón những tên tuổi nổi tiếng quốc tế của các chuyên gia trong lĩnh vực đào tạo sân khấu biểu diễn thuộc các trường trên là GS Aubrey Mellor OAM, GS Sun William, GS. Ahn Chi Hun, đạo diễn Ricardo G Abad, TS. Stephen Prince C.Fernandez, TS. Janys Hayes…

Đúng vậy, bên cạnh việc giao lưu, Festival còn mở ra các chương trình hợp tác quốc tế ở lĩnh vực đào tạo chuyên ngành sân khấu biểu diễn vốn là một lĩnh vực đang gặp nhiều vấn đề khó khăn cấp bách cần phải giải quyết. Một thế giới với sự phát triển vượt bậc của công nghệ thông tin và xã hội tiêu dùng đang tác động mạnh đến nhiều lĩnh vực hoạt động, trong đó có nghệ thuật sân khấu biểu diễn. Việc tổ chức nội dung các chương trình đào tạo sân khấu ra sao? Hình thức giảng dạy và học tập như thế nào cho thực sự có hiệu quả? Xử lý sao cho thật hài hòa mối quan hệ giữa các giá trị truyền thống và sáng tạo hiện đại? Định hướng các chương trình hợp tác quốc tế để thực sự hữu ích? Đó là những vấn đề chính mà các đại biểu tham dự Festival sẽ trao đổi qua các buổi tọa đàm, hội thảo, các buổi tập huấn thực hành chuyên môn và các vở diễn của sinh viên các trường sân khấu quốc tế.

 

Đơn vị nào sẽ đại diện cho Việt Nam tham gia Festival này, thưa anh?Sẽ có chính thức 10 vở diễn. Đồng hành với các chương trình biểu diễn là hệ thống các buổi thực hành chuyên môn về dàn dựng, biểu diễn và sáng tác, những buổi rèn luyện kỹ năng về hình thể, tiếng nói và kỹ thuật biểu diễn. Đặc biệt, Festival sẽ là nơi khởi đầu cho ý tưởng của  tôi về việc dàn dựng một chương trình hợp tác sân khấu rộng lớn với sự tham gia của đông đảo diễn viên trẻ đến từ các trường sân khấu quốc tế trong thời gian tới. Cùng với các hoạt động biểu diễn, thực hành, Festival sẽ tổ chức tọa đàm về giảng dạy, học tập, gặp gỡ các thành viên đại diện của các trường sân khấu quốc tế để chia sẻ kinh nghiệm thực tiễn, thống nhất nội dung các chương trình hợp tác, trao đổi giảng viên và học viên trong các năm tới.

Đó là Trường ĐH Sân khấu Điện ảnh TP.HCM. Trong chương trình khai mạc sẽ có phần biểu diễn của sinh viên Khoa Cải lương Trường ĐH Sân khấu Điện ảnh TP.HCM với tác phẩm Diễn kịch một mình của tác giả Lê Duy Hạnh được trình diễn theo hai phiên bản dàn dựng cho cải lương của NSND Bạch Tuyết và cho sân khấu thử nghiệm của tôi. Chương trình bế mạc sẽ có phần biểu diễn phối hợp của sinh viên các trường sân khấu quốc tế với chủ đề: Thế giới Hiện đại – Bản sắc và Hội nhập – Hạnh phúc và Hòa bình.

Festival sẽ diễn ra tại hai địa điểm chính là Trường Trung cấp Múa TP.HCM (số 155 Nam Kỳ Khởi Nghĩa P.6, Q.3, TP.HCM) và Nhà hát Kịch 5B (5B, Võ Văn Tần, P.6, Q.3, TP.HCM). Vì là một Festival có tính học thuật chuyên ngành nên các chương trình hoạt động của Festival không bán vé để mở rộng đối tượng tham gia, đặc biệt ưu tiên cho các học viên được tuyển chọn từ các trung tâm đào tạo sân khấu.

HỮU TÀI (Thực hiện)